映画 「バラ色の人生」

７９歳で死んだ私の母は、大正生まれのモガ（モダンガール）らしく、歌と言えば　シャンソンばかり歌っていた。死ぬまで　フランス語の勉強を続けていて、読書量もハンパではなかった。　彼女の若いときの写真があるが、銀座をオープンカーで乗り回し、冬は竹製のスキー、夏は葉山でパラソルの下で日光浴、戦争直前まで　上高地でテニスをやっていた。

その母に連れられて　観にいったエデイット　ピアフの映画は白黒で、パリの街角で歌を歌っては　投げ銭をもらう可愛い女の子の物語だった。私は７歳くらいだったが、そこで、ピアフの歌う　本当のシャンソンを聴いて、初めてわかったことがある。母は　完全に音痴だったのだ。

映画「バラ色の人生」（LE VIE EN ROSE）を観た。この映画は、今年のシドニー映画祭の前夜祭で初めて公開された。今、デンデイー、クレモンォピアムなどで、上映中。フランス映画、英語字幕つきのなのに、珍しく　オーストラリアでも評判になっている。オリビア　ダン（OLIVIA DAHAN )監督。シャンソン歌手　エデイット　ピアフの薄幸な一生を描いた映画だが、ピアフを演じたのがマロン　コテイラッド（MALON　COTILLARD)。

両親に捨てられ、売春宿を棲家とし、貧困のどん底で学校教育と無縁に育った少女時代、酒場で歌を歌っては、アルコールびたりの、救いのない青春時代。すごく暗い。 事実では、ピアフはドイツに占領されたパリでレジスタンスだったはずだが、この映画では、そうした社会状況は全く触れられていない。ワンシーンだけ、映画の中で、ニューヨークの舞台で歌い終わった　ピアフにマレーネ　デイトリッヒが逢いにきて、「あなたは、本当のフランスの誇りよ。」と言って去るところが、印象的。デイトリッヒは、パリを占領したヒットラーの度重なる　懇願にも　脅しにも答えず、ドイツを去り二度と帰国しなかった。

つかの間の心休まる時期、ピアフは世界ボクシングチャンピオンの、マルセル　セルダンを愛するようになる。そのころ彼女が歌う「バラ色の人生」が　とっても良い。しかし、彼を飛行機事故で失った後　ピアフは、生涯黒い服しか身に着けず、酒とドラッグに溺れて、死んでいく。なんか、酒、ドラッグに身をやつすと、こんなことになりますよ、という政府のキャンペーンみたいだ。

全体が、暗い映画で、ピアフの人生が幼児期にいったり、死ぬ直前になったり、そうかと思うと　また幼児期になったり、画面がめまぐるしく　編集がわかりにくい作品だったが、女優がすごい。こんなに演ずることに　徹底して演じる女優も少ない。ラッセル　クロウと共演した「THE GOOD YEAR」の女優だったとは、新聞の映画コラムを読んで　初めて知ったが　始めは信じられなかった。「THE GOOD YEAR」で、若いピチピチした美しい　豊かな髪の女性と、酒とドラッグで髪も抜け　醜い顔になったピアフとの落差がすごい。どの映画評を読んでも、この女優がピアフが乗り移ったように　そっくりで、本当にピアフが生き返ったのかと思ったと　言われている。完璧なピアフになるために、役造りを、ものすごく集中して勉強したのだろう。シャンソンも、この女優が本当に歌っているとしか思えなかった。役者魂のあるひとに違いない。つぎの、彼女の作品で、彼女、何に化けるのか　とっても楽しみ。

グルネリのバイオリン

オーストラリアチェンバーオーケストラ（略してＡＣＯ）に、ジュゼッペ　グルネリが　１７４３年に製作したカロダス　という名のついたバイオリンが貸与されることになったのは、今年のビッグニュースだった。この、１０億円の　歴史あるバイオリンを所有するアメリカ人の収集家が、ＡＣＯ監督のリチャード　トンゲッテイに貸与することに決めたのだ。

アントニオ　ストラデイバリと、バルロメオ　ジュゼッペ　グルネリの二人は１７世紀終わりから１８世紀はじめにかけて、イタリアのクレモナでバイオリンを製作し、自らも優れたバイオリン奏者でもあった。いま、二人の残したバイオリンは　世界遺産、国宝級の扱いをされて、本当に選ばれた奏者だけが、所有したり、貸与されて、演奏することができる。

現在　世界中で　ストラデイバリが、６００、グルネリが１００くらい残っていて、すべて、登録されている。で、この、カルダスという名のついたバイオリンは、パガニーニの愛用したバイオリンと、同じ樹から作られたものだそうだ。ＯＳＳＹ　ＲＥＮＡＲＤＹというバイオリニストに所有されていたものが、彼が事故死したあと、５０年間　だれにも弾かれないまま収集家のもとに保管されていて、やっと、ふさわしい演奏家に貸与され、日の目をみることになった。

バイオリンは木でできているが、可愛がり　いたわり　演奏し使いこなしているうちに　生き物と同じように、呼吸もし、良い音が出るようになる。良い弾き手がいる限り　死ぬことはない。

リチャード　トンゲッテイが　チャンバーオーケストラをたちあげて、１０数年、団員、２０名あまりのちいさなチェンバーオーケストラが　１００名の交響楽団よりも、豊かで、良い音を出す。政府の援助金を得て、団員が給料をもらっている、シドニーシンフォニーオーケストラの頭をかすめて、リチャード　トンゲテイにグルネリのバイオリンが貸与されたことが、単純にうれしい。

彼はこのバイオリンをお披露目するために、ベートーベンのバイオリンコンチェルトと、べートーベンの、交響曲「英雄」をコンサートで演奏した。ＡＣＯは、どんな長い曲でも、全員　ずっと立ったまま演奏する。奏者の緊張がそのまま聴き手の心に染みとおっていく。クラシックは伝統だが、弾き手は常に現代を弾かなければ意味がない。今を生きている私たちの心の痛み、鬱屈した圧迫感、心の叫びを表現してくれる優れた今を弾く弾き手でなければならない。ＡＣＯの音はいつも新しい。

ＡＣＯは　定期コンサートでは　毎回ゲストを呼んで　共演するが　ゲストが詩人だったり、アコーデオン奏者だったり、リコーダ奏者や民謡歌手だったりして、常に新しい共演にチャレンジしている。また、年に一度、１－２ヶ月かけて海外に公演旅行にでかけて　世界各地のさまざまな音楽家たちと共演　交流している。世界のどこからも離れた南半球の　井の中の蛙にならないためだ。これが若いオーケストラメンバーのは辛いらしく、育児や出産のために、海外遠征できず　辞めていく団員も多い。

にもかかわらず　自分がハンドルできるサイズのオーケストラで、自分の信念をずっと、通してきたトンゲッテイは　えらいと思う。音楽にたいして、あくまでも真摯で誠実な態度が好ましい。また、いつまでも、少年のような　外観、立ち振る舞いも、好ましい。 グルネリのバイオリンで演奏される　これからの、コンサートが楽しみだ。

映画 「ハリーポッター」THE OREDER OF PHOENIX

映画　「ハリーポッター」シリーズ第５巻「ＴＨＥ　ＯＲＤＥＲ　ＯＦ　ＴＨＥ　ＰＨＯＥＮＩＸ」、イギリス映画、デビット　イエッツ（ＤＡＶＩＤ　ＹＡＴＥＳ）監督、を観た。

どの映画館でも上映中。チャッッウッドのホイッツなど、朝９時から、１時間ごとに上映していて、平日の朝　観に行ったのに、席は半分埋まっていた。子供も大人もなく、いったん読みはじめたら必ず夢中になる「ハリーポッター」シリーズの人気がよくわかる。

今回の映画は、第５巻で、もう、第６巻の映画の撮影が始まっているそうだ。また、最終回の第７巻は、すでの作者、ローリング（ＪＯＡＮＮＡ　ＫＡＴＨＬＥＥＮ　ＲＯＷＬＩＮＧ、１９６５年生まれ）に書き終えられ、金庫にしまわれているそうだ。作者は、離婚したシングルマザーで、生活保護を受けながら、赤ちゃんに語り聞かせていた物語が　このハリーポッターの作品化の契機だったことは、周知のこと。　彼女は　このシリーズが爆発的に世界中でヒットしたために、もうお金のことを心配しないで書くことに集中できて嬉しいと、率直に言っていたが、また、「私の本が子供達にビデオゲームを忘れさせ読書に夢中にさせていると、聞かされれとき一番幸せで光栄に思った。」と、言っている。立派な人だ。

俳優は、ハリーポッターに、ＤＡＮＩＥＬ　ＲＡＤＣＬＩＦＦ，ハーマイオニーに、ＥＭＭＡ　ＷＡＴＳＯＮ，ロンに、ＧＡＲＹ　ＯＬＤＭＡＮ． １０歳だったハリーとハーマイオニーとロンの３人組が　毎年作品が発表されるごとに、確実に　大人になってきている。第５巻のいま、３人は１５歳。　毎回映画を見にいく毎に、３人とも背が１８０センチとかになってしまってないか、心配だが、まだ、３人とも背の高さも、姿も１５歳にとどまってくれている。実際のハーマイオニーは１７歳らしいが、まだ、１５歳の　頭が良くて生意気でがんばりやの役に良く合っている。この先　６巻、７巻と、同じ俳優で通してくれると良いんだけど、次の巻でハリーの全裸シーンがあって、デビッド　ラドクリフが演ずるのを拒否したと言われている。　最後まで、同じ俳優の素晴らしいチームワークでやってもらいたい。

今回の新しい登場人物は、ダンブルドア魔法学校に、政府から送られてきた官僚で、美術教師のイメルダ　スタントン。彼女はダンブルドア校長先生や、マクゴナガル副校長らを無視して、ダンブルドア学校に厳重な規律や、体罰を持ち込んで　ことあるごとに、ハリーをいじめつける。前回、闇の世界に連れていかれて　ヴォルデイモートに　目の前で親友セドリックを殺されたことで、ハリーは　法を犯したとして検察から呼び出されて犯罪者になるところだった。ハリーが片思いしている、チョウチャンは　ボーイフレンドだったセドリックの死によるショックからまだ立ち直れないでいる。それは、セドリックを守りきれなかったハリーとて同じで、彼は、悪夢にうなされてばかりいる。

闇の世界で、体をなくして、力を封印されていたはずのヴォルデイモートが生き返って、力を拡大していることを、自分の目で見て知ったハリーは、自分達を守らなければならないと考えて、危機感の薄い学校のなかで　何とか、有志を集めてダングルドアで「軍隊」を隠れて組織する。チョウチャンとの、切ないファーストキス、しかし、彼女の裏切りでダングルドア軍隊は　美術教師に発覚されてしまう。ハリーは失恋の悲しみにくれる暇もなく　闇から送られてきた　殺人鬼たちと戦わなければならない。といった、ストーリー。

ハリーの意地悪なダーズリー一家、食べるこことと、ハリーをいじめることにしか興味がない従兄弟のダドリーと巨腹叔父さん叔母さんも、健在。　ロン　ウィーズリーの優しい家族、ハリーを心から思ってくれるロンのお母さん、魔法省のお父さん、ロンの双子のお兄さん、たちも、健在。　威厳ある心優しいダンブルドア校長先生、マクゴナガル副校長も変わりなく、大男　森番のルビウス　ハグリッドも健在。 ダンブルドア魔法学校には沢山の生徒が出てくるが、数少ない東洋系の子供の中で、優等生でハリーが片思いしていたチョウチャンの裏切りは残念。前回初めて出てきて、目がクリクリして可愛かったのに、今回は、おたふく風邪ですか？と、いうくらいに太っていて、残念無念。それと、新入生に、不思議な静けさをもった、美少女ルナ（ＥＶＡＮＮＡ　ＬＹＮＣＨ）が初登場して、ハリーの軍隊の一員にもなったが、この子がこの先ハリーのガールフレンドになりそうな気配。

ハリー、ハーマイオニー、ロン　３人の結束の仕方がとても良い。この堅い結束、１巻から５巻までの３人が体験してきた休む間もない冒険と試練の物語の結果で、本当に３人信頼しあっていることがよくわかる。とても、良い雰囲気。 世界中の子供達が、ビデオゲームを忘れて、夢中になった、理由がよくわかる。本当に読んでおもしろい。映画で観て面白い。１３５分間があっという間だった。

映画 「ザ デッド ガール」

映画「ＴＨＥ　ＤＥＡＤ　ＧＩＲＬ」　カレン　モンクレッフ　監督の、アメリカ映画を観た。各地ホイッツ映画館と、デンデイー映画館で上映中。

女が５人出てくる。 トニー　コレット、ローズ　バーンと、マリー　べス　ハート、マルシア　ガイ　ハーデンと、ケリー　ワシントン　そして最後に死んだ女の子、ブリッタニー　マーフィーの５人。このうち、トニー　コレットと、ローズ　バーンは、オーストラリアを代表する女優。 ５人の女は、それぞれ、「ストレンジャー」、次が、「シスター」、「ワイフ」、「マザー　」そして最後に「死んだ女の子」が出てきて、はじめの４人の女たちのできごとが、死んだ女の子を元に　みな　つながっていたことがわかる。

はじめのトニー　コレット。彼女は　住み込みの看護婦、幼い時から、小児虐待されてきて、一個の女性としての自信も誇りももてずに、中年にさしかかっている。彼女は、家の庭で少女が乱暴され殺された死体を発見する。そのことで、街で、注目をあびることになり、以前から好意をもっていた店の男に、デートに誘われるが、自虐、自傷行為でしか、快感を得られなくなっている彼女の、異常性が明らかになる。

次は、ローズ　バーン。彼女は司法解剖医師の助手をしているが、１５年前に姉が失踪したことによって、壊れかけた家庭で育ってきた。失踪中だった、女の死体が運ばれてきて、姉と同じところにある生まれつきのアザを見つけて、動揺する。

第３話は、マリー　べス　ハート。子供のない中年夫婦の間にうまれた溝は広がるばかりで、毎晩出かけて　朝まで帰ってこない夫を待つ妻は、いらだっている。偶然、家の倉庫から、血のついた女の下着や、バッグや、靴などが出てきて、遂に　１５年前に失踪した女の子の運転免許証が隠されているのをみつけて、夫が連続殺人犯ではないか、という確信に至る。しかし警察に密告する決断ができないまま、すべての証拠物件の血まみれの服、靴、持ち物の膨大なコレクションを焼いてしまう。

第４話は、マリア　ゲイ　ハートで、警察から呼び出しがきて、何年か前に家出した娘の死体が　郊外の家の庭で見つかったことを、知らされる。警察からの帰り道、母親はたまらない思いで、娘が死ぬ前に住んでいたというアパートを訪ね、娘が売春婦で薬物中毒だったことをしらされるが、家出の契機は義理の父親からレイプされたことだった、と知って、それに気がつかなかった自分を責める。そんな、娘が子供を産んでいたことをしって、子供を引き取って育てる決意をする。

最後の　殺された少女は、ブリッタリー　マーフィー。「ボーイズ　ドントクライ」で良い演技を見せていた女優。彼女は、自分の生んだ子供の誕生日に、贈り物を届けようとして、ヒッチハイクして、運悪く、通りかかった殺人者の車に拾われて、無残に乱暴され、殺される。

５人の女の暗く、無残で　重い映画だ。オペラハウスの横の、キーウェストデンデイーで、平日の朝　一人で見たんだけど、珍しく、中年や壮年の女の人ばかり　２０人くらい　これを観にき来ていた。　映画の最中や、映画の後で、離れて座っていた女の人たちが　あちこちで鼻をかんでいる音がした。

こういう映画は男の人には　わかんないんだろうな、と思う。また、カップルでは見ないほうが良い。お互いよく理解しあっているつもりでいても、こういう映画をめぐって男と女が話しすると、受容体の違いと言うか　感覚の差が明らかになって、イライラする。

知らないで足を踏んだ男に、踏まれた側の女の痛みはわからない。男女差別が制度として撤廃され、男女平等社会が定着している。しかし、物理的に男の方が体も大きく、体力もあり、攻撃されれば、女は　ひとたまりもない。制度が整備され　教育が普及し、マナーが重視されても、依然として、多くの場合女が暴力の被害側であることに　変わりはない。

この映画を観ていて、２年くらい前に観た「クラッシュ」という映画を思い出した。サンドラ　ブロックなんかも出ていて、アカデミー賞の何か、をとったはず。やはり、話が４つくらいに分かれていて、それぞれ違う短い４つの話が、最後に関連していたことがわかるという同じ手法をとっていたが、こちらは、人種差別がテーマだった。やはり、重くて、暗く　悲しい映画だった。ばらばらだったものが、最後に整合性をもち、意味をもってくるとき、人は、ウーン　と、うなるしかないんだ。うーん！

軍人は何を守るのか？

ニューカッスルの田舎で働いている娘が　先日の集中豪雨で車ごと流されて、死ぬところだったという経験をした、と思ったら、今度は運転中、軍用ジープに一方的に車をぶつけられ大破するという災難にあった。全く、気が気でない。

軍用ジープが２車線の道路の右側から、車の流れを無視して左折したため、左側車線を走っていた娘の車がつぶされた。直後にジ－プに乗っていた二人の制服軍人は、つぶれた車の中にいる娘を怒鳴り飛ばした　という。娘はそれにひるまず、運転見ミスは　軍用ジープ側だと主張すると、相手はもう２人加勢を呼んできて、４人の制服軍人が　たった一人の一人の小さな女の子を取り囲んで　自分達の主張を言い張ったという。

事故を起こしていながら、４人の軍人が　たったひとりの市民を取り囲むなど、それだけで立派な暴力ではないか。暴力とは、殴ったり蹴ったりすることを言うのではない。パワーをもった軍人が　何の武器も持たない市民を取り囲み恫喝することを、暴力と言うのだ。

現場に到着した女の警官は、現場検証もする前から、悪いのは　あなたかもね、、、と娘に言ったという。失言、というには、お粗末すぎる。悪いのが誰かを決めるのは、警官ではない。両者の主張を証言にとり、現場検証をし、複数のジャッジによって、公正に判断結果がでるのであって、現場に来たばかりの若い女警官の主観など、現場にいる被害者に言うべきではない。警察官は、市民を守らないで　一体何を守るためにいるのか？

軍人こそ　市民を守らないで　いったい何を守るのか？　税金で飲み食いし、頼んでもいないのにイラクにでかけて、イラク市民を殺し、自分の国で　平気で交通違反し、市民の車を壊した末　責任を相手にかぶせて逃げようとする。それに輪をかけたように、警察官まで、その場を取り繕おうとする。

私たちは毎日まじめに働き、収入の３６％を税金にもっていかれて、働いても働いても、家など買えないでいる。その税金で、生活し、その税金で　給料をもらっている、軍人たち、警官たち、君たちは一体　何を守ろうとしているのか？

君たちのその　おそまつなおつむで、何を考えているのか？　 オーストラリアで活躍する日本人の専門家が増えて、日本人ドクター、日本人フィジオ、日本人カウンセラー、日本人オプトメトリスト、日本人ナース、日本人歯医者、日本人公認会計士、日本人建築士、日本人獣医も出てきた。頼もしいことだ。しかし、まだ足りないのは、日本人の人権を守るために戦ってくれる弁護士ではないだろうか？

パリ オペラ座バレエ団 その２

それで、、、初めてやってきたパリオペラ座バレエ団が公演したのは、「白鳥の湖」の９ステージと「ジュエルズ」の５ステージのみ。「ジュエルズ」を観た。

振り付け　ロシアうまれのアメリカ人　ジョージ　バレンテイン、衣装は　クリスチャン　ラクロ。踊り子達を宝石にたとえて、第１部はエメラルド、音楽はガブリエル　フォーレ。第２部は　ルビーで、音楽は、ラフマニノフ。第３部は　ダイヤモンドで、音楽、チャイコフスキー。衣装が目を見張るほど、美しい。エメラルドの深い緑の美しい衣装、ルビーの燃えるような真紅の衣装、そして、ダイヤモンドの純白。舞台の幕が上がるたびに、観客からワーっと歓声があがる。　一人一人の踊り子が　宝石のように輝いている。特に、最後のダイヤモンドでは、１６組、３２人の踊り子と、プリンシパルのペアで　全員白の衣装に身を包んで踊る、華麗な舞い。

そして、踊り子達の細くて小さいこと。繊細で壊れそうな姿で　絶え間なくハイジャンプ、回転を軽々とこなしていく。高いところから着地するときも、コトリと乾いた音がするだけ。飛び上がるたびに　ドスンドスンと音がするオーストラリアン　バレエと全然違う。デリケートなガラス細工のような美しさ。

筋の通った物語がないことが悲しかったけど。３部作といわれても、ストーリーがないので、どうしても舞台が散漫になる。それと、シドニーリリックオーケストラの音に奥行きがないこと。ちょっと、がっかり。このオーケストラはパリバレエ団のために、急遽編成された楽団で，指揮者だけを　パリから連れてきている。ＰＡＵＬ　ＣＯＮＮＥＬＬＹ　というパリオペラバレエ団の指揮をやっている人。バレエの指揮は　舞台の動きのあわせて棒を振らなければならないので　とても大変な仕事。ひと呼吸遅れたり　早まっただけでタイミングが狂って　踊り子が足を挫いたり、骨折事故だって起こりうる。優秀な指揮者を連れてきているけれども、オーケストラの音の奥行きを創ることができなかった、ということだろう。

パリオペラ座バレエ団、もう、オーストラリアに来ることはないだろう。　ネットでチェックして、日本に帰ったときに、ゆっくり、観たいと思う。